지난 달 석방되면 Openai의 GPT-4O사람들이 모든 그림을 스튜디오 Ghibli의 예술적 스타일로 변형시킬 수있게 해주었습니다. 악 대차는 모든 생계의 사람들과 합류했으며 곧 스튜디오 Ghibli 버전이있었습니다. 도널드 트럼프 미국 대통령,,, 엘론 머스크인터넷을 통해 다른 사람들.
러쉬가 a GPU의 붕괴OpenAI CEO Sam Altman 강제 이미지 생성에 대한 사용자 제한을 발표하도록합니다.
Google의 이미지 모델에 대한 이전 시도 Gemini 2.0 플래시 저작권이있는 이미지에서 워터 마크를 제거하는 데 사용되었을 때 논쟁이 불완전했습니다. 현재의 Wave는 저작권이있는 작품에 대한 AI 모델 교육이 공정한 사용을 구성하는지 여부와 그러한 기술 발전 속에서 보안 아티스트가 무엇을 보유하고 있는지에 대한 논쟁을 다시 시작합니다.
주요 관심사는 Studio Ghibli의 스타일을 복제하는 AI 생성 이미지가 저작권법을 위반하는지 여부를 중심으로합니다. IP 변호사에 따르면 에반 브라운예술가의 특정 스타일은 저작권에 의해 명시 적으로 보호되지 않지만, AI 모델을 훈련시키기 위해 저작권이있는 작품을 사용하는 것은 법적 딜레마를 제기합니다. AI 시스템이 허가없이 저작권 자료에 대해 교육을받는 경우, 이는 저작권법 위반을 구성 할 수 있습니다.
그러나 기존 저작권법은 AI가 도입 한 복잡성을 적절하게 다루지 않습니다. 예를 들어, 토론은 살아있는 예술가의 시각적 스타일이 저작권을받을 수 있는지 여부를 중심으로합니다. 현재로서는 이러한 문제를 결정적으로 해결하는 명확한 법적 선례는 없으며 OpenAI와 같은 회사가 “로 운영되는 상황으로 이어집니다.합법적 인 회색 영역살아있는 예술가 스타일의 예술 세대에 관해.
더욱이 상황은 Studio Ghibli에 고유하지 않습니다. 다른 사례가있었습니다. 예를 들어, OpenAi는 뉴욕 타임즈모델을 훈련시키기위한 허가없이 컨텐츠를 사용한다고 주장합니다. 마찬가지로, 거기에 있습니다 케이스 인기있는 애니메이션 캐릭터와 밀접하게 유사한 AI 생성 이미지가 법적 조치를 취해 AI의 혁신과 창의적 작품 보호 사이의 지속적인 투쟁을 강조했습니다.
Studio Ghibli의 공동 설립자 인 Hayao Miyazaki는 AI 생성 예술에 대한 그의 경멸에 대해 오랫동안 보컬을 해왔습니다. 그는 그것을“삶 자체에 대한 모욕미야자키의 비판은 창의성과 진정성에 미치는 영향에 대한 우려를 표현한다. 미야자키의 비판은 AI가 진정한 예술적 표현을 특징 짓는 감정적 깊이와 인간 경험이 부족하다는 믿음에서 비롯된다. 그의 견해는 기술 발전 기술에 대한 인간의 창의성의 잠재적 평가 절하에 관한 예술가들 사이의 광범위한 불안을 반영한다.
또한 단일 애니메이션 프레임이 생겨나는 시간과 노동을 무시합니다. 예를 들어, 미야자키는 영화“The Wind Rises”(2013)의 바쁜 시장의 장면이 손으로 그린CGI를 사용하지 않고. 애니메이터 Eiji Yamamori 1 년 3 개월이 걸렸습니다. 초당 24 프레임으로 총 96 개의 이미지가있어 월 6.4 개의 이미지가 발생합니다. AI는 사람들 이이 노력과 시간을 무시할만한 수준으로 가져올 수있게 해주 며, 예술가들의 독창성을 위험에 빠뜨리는 것과 함께 공예의 필수 요소를 빼앗아 갈 수 있습니다.
AI 생성 예술에 의해 제기 된 과제는 기존 법률 수정, 보호 수단 구현 및 윤리적 관행을 장려하는 다각적 인 접근 방식을 필요로합니다.
가장 중요한 단계는 저작권법을 수정하고 업데이트하는 것입니다. 현재 저작권법은 AI 기술이 증가하기 전에 설립되었으며 AI 생성 컨텐츠의 뉘앙스를 적절하게 다루지 않습니다. 의원들은“원래 작품“AI의 맥락에서. 여기에는 저작권 자격에 필요한 인간 참여 정도를 정의하는 것이 포함됩니다. 예를 들어 미국 저작권 사무소 AI에 의해서만 생성 된 작품은 저작권 보호에 필요한 인간 저자가 부족하다고 판결했다.
또한 AI 모델이 어떻게 될 수 있는지에 대한 지침 훈련 만들어야합니다. 여기에는 작업이 교육 데이터 세트에 사용되기 전에 저작권 보유자의 명시 적 동의가 필요할 수 있습니다. 예를 들어, 유럽 연합의 저작권 지침과 마찬가지로 제작자에 대한 투명성과 공정한 보상의 필요성을 강조합니다. AI 법 예술가의 권리를 보호하기 위해 유사한 조치를 채택 할 수 있습니다.
또한 AI와 인간의 기여가 인정되는 하이브리드 저자를 인식하는 법적 프레임 워크를 개발할 필요가 있습니다. 여기에는 인간 제작자가 유지하는 시스템을 확립하는 것이 포함될 수 있습니다. 진상 최종 출력을 통해 AI가 창조에 중요한 역할을 했더라도.
예술적 스타일의 무단 사용을 방지하려면 AI 기술을 개발하는 회사는 보호 조치를 구현해야합니다. OpenAI와 같은 AI 플랫폼은 살아있는 아티스트 스타일의 이미지 생성을 방지하는 컨텐츠 필터를 구현하기 시작했습니다. 이것들 필터 새로운 예술적 스타일과 신흥 예술가에 적응하도록 지속적으로 업데이트되어야합니다. 마찬가지로, 사용자 계약을 도입 할 수있어 AI Art Generator의 사용자에게 권한없이 저작권이있는 스타일의 사용을 금지하는 용어에 동의해야합니다. 이것은 음악 스트리밍 서비스가 라이센스를 관리하는 방식으로 작동 할 수 있습니다. 계약 아티스트와 레코드 레이블과 함께. 기업은 또한 아티스트가 자신의 스타일이나 작품의 무단 사용을보고 할 수있는 모니터링 시스템을 설정해야합니다. 여기에는 저작권 조직과의 파트너십이 포함되어 콘텐츠 침해에 대한 신속한 조치를 촉진 할 수 있습니다.
또한 AI의 윤리적 사용에 대한 담론이 강화되어야합니다. 창조적 인 커뮤니티는 AI Art Generation에서 윤리적 관행을 적극적으로 홍보해야합니다. 예술가와 AI 개발자 간의 협력은 혁신을 육성하면서 예술적 무결성을 존중하는 프레임 워크를 만들기 위해 홍보되어야합니다. 예를 들어, “Creative Commons”와 같은 이니셔티브는 아티스트가 다른 사람을 사용할 수있는 방법을 지정하는 라이센스로 작품을 공유 할 수 있으며, 이는 적응할 수 있습니다. AI 생성 컨텐츠.
또한 예술가들에게 자신의 권리와 AI의 작품에 대한 영향에 대해 알리는 교육 프로그램은 개발되어야합니다. 여기에는 무단 사용으로부터 예술을 보호하는 방법에 대한 워크샵과 저작권법의 진화하는 환경을 탐색하는 방법이 포함될 수 있습니다.
마지막으로, 독창적 인 제작자에 대한 존중을 강조하는 AI 개발자를위한 윤리적 지침을 구축합니다. 여기에는 저널리즘이나 의약품과 같은 다른 분야의 전문 조직이 설정 한 윤리적 표준과 같이 AI 회사가 준수 해야하는 행동 강령을 작성하는 것이 포함될 수 있습니다.
국제 저작권 프레임 워크, 같은 유럽 연합 저작권 지침귀중한 통찰력을 제공 할 수 있습니다. EU는 플랫폼이 작업 사용을 위해 권리 보유자와 라이센스를 협상 할 수있는 조치를 구현했습니다. 이 모델은 AI 분야에서 유사한 법안에 영감을 줄 수있어 예술가들이 AI 훈련에서 스타일의 사용에 대한 보상을받을 수 있습니다.
다른 모델에는 다음이 포함됩니다 우리는 공정한 사용 교리를 사용합니다 특정 상황에서 허가없이 저작권이있는 자료를 제한적으로 사용할 수 있습니다. 이 원칙은 AI 생성 컨텐츠를 구체적으로 다루는 조항을 포함하도록 확장 될 수 있으며, 예술가가 AI의 혁신을 허용하면서도 아티스트가 여전히 자신의 업무에서 혜택을받을 수 있도록합니다.
ART와 AI와 관련된 문제는 기술의 지속적인 업그레이드를 기반으로 계속 발전 할 것이지만, 예술가의 특성을 보존하는 가장 좋은 방법은 혁신이 자유롭게 흐르도록 허용하는 가장 좋은 방법은 정당한 법률과 윤리적 표준하에 주제를 가져 오는 것입니다.
